Kunsttherapie is een verzameling artistieke technieken gericht op het herstel en de groei van het onderwerp en zijn emoties. Laten we het beter uitvinden.

>

Wat is kunsttherapie?

Per definitie gebruikt kunsttherapie de combinatie van technieken en methodologieën die door beeldende artistieke activiteiten in uitgebreide zin worden gebruikt als therapeutische middelen. Muziek, dans en theater, maar ook poppenspelen, verhaalontwerp en verhalen vertellen. Alles gericht op het herstel en de groei van het onderwerp, met de nadruk op zijn emotionele, affectieve en relationele sfeer. Daarom wordt kunsttherapie gekenmerkt als een non-verbale ondersteuningsbenadering, door het gebruik van artistieke materialen, vanuit de veronderstelling dat het creatieve proces overeenkomt met een verbetering in de staat van welzijn van de persoon, waardoor de kwaliteit van de ervaring wordt verbeterd.

Het therapeutische gebruik van kunst heeft geen tijd. Als discipline wordt kunsttherapie geboren rond de jaren veertig, vooral dank aan de bijdragen van Margaret Naumburg en Edith Kramer, wiens teksten nog steeds solide punten vertegenwoordigen in de literatuur over hedendaagse kunsttherapie. De Amerikaanse Margaret Naumburg, een schuldenaar van de gedachte aan Freud en Jung, beschouwde de artistieke producties van haar patiënten als symbolische communicaties van onbewust materiaal geplaatst in een directe vorm, nuttig in de oplossing van de overdracht. Kunst komt aan waar het woord niet kan komen .

Jung drong er bij zijn patiënten op aan hun droombeelden te tekenen: "Het schilderen van wat we voor ons zien, is een andere kunst dan schilderen wat we binnenin zien ". De grote geleerde beschouwde kunst als een manier om toegang te krijgen tot het onbewuste, een reservoir van emoties die aan het licht gebracht moeten worden. Edith Kramer benadrukte daarentegen het therapeutisch potentieel van het creatieve proces en de rol die het verdedigingsmechanisme van sublimatie in deze ervaring speelde. Kunsttherapie, zoals een nieuwe psychotherapeutische school, bestaat uit drie componenten: het gebruik van artistieke technieken voor therapeutische doeleinden, de geïntegreerde benadering met autogene training en de eclectische constitutie, die de discipline koppelt aan psychoanalyse, analytische psychologie, psychologie van Gestalt en transactionele analyse.

Voordelen en contra-indicaties

Door middel van kunsttherapie is het mogelijk om middelen te activeren die ieder van ons bezit, dat zijn die capaciteiten om onze eigen ervaring uit te werken en het een dimensie en een vorm te geven die aan anderen kunnen worden doorgegeven. Dit stelt je in staat om je zelfbewustzijn te vergroten, om te gaan met moeilijkheden en om stress en traumatische ervaringen onder controle te houden. De creatie door middel van artistiek materiaal laat het subject zich op een non-verbale manier uiten, dus zonder de typische verdedigingsbarrières van de taal te gebruiken. Kunsttherapie wordt tegenwoordig vooral gebruikt in onderwijs en opleiding, vaak om de communicatie en interpersoonlijke vaardigheden van mensen te verbeteren (sessies zijn altijd in groepen). Bovendien, op het gebied van gezondheid en revalidatie, is kunsttherapie effectief wanneer deze parallel met de gebruikelijke therapie wordt toegepast. Het ongemak van een onderwerp komt vaak gemakkelijk naar buiten via de artistieke vormen, waardoor een snel herstel en een effectief verloop mogelijk is tijdens een ziekenhuisopname of een situatie van isolement.

LEES OOK Alle natuurlijke en alternatieve medicijnen

Voor wie is kunsttherapie nuttig

Kunsttherapie is voor iedereen bedoeld . Om het te oefenen, is het niet nodig om speciale artistieke vaardigheden of competenties of zelfs eerdere ervaring te hebben. De kunst hier is "visceraal". Er is geen ruimte voor een esthetisch oordeel of voor het naleven van stilistische canons. Elke uitdrukking van de mensheid, zelfs een eenvoudig teken of een gekleurde lijn, vertegenwoordigt een echte manifestatie van een diep gevoel van onschatbare waarde. Daarnaast wordt kunsttherapie gebruikt voor de behandeling van verschillende psychische stoornissen en bij de behandeling van mensen met een handicap; bevredigende resultaten worden verkregen met het herstel van drugsverslaafden en met kinderen of ouderen voor een verbetering van de relatie tussen geest en lichaam. Ten slotte is kunsttherapie een indicatie voor mensen die lijden aan angst en depressie.

Kunsttherapie voor kinderen is een manier om te praten, zonder woorden, angsten, misbruiken, trauma's en geheimen te hoeven gebruiken. Het is een vorm van non-verbale communicatie voor die kinderen die de woorden niet in therapie willen of kunnen vinden. Kunst en spel zijn feitelijk natuurlijke ervaringen. Ze vertegenwoordigen de manier waarop kinderen de wereld verkennen. Artistieke objecten worden daarom voor veel echte voertuigen die de communicatie met alle talen, zelfexpressie, wondgenezing, zelfrespect en sociale integratie vergemakkelijken.

De wet in Italië en in het buitenland

In Engeland worden de interventies van kunsttherapie bepaald door een psychoanalyticus of een psychiater die wordt gekenmerkt door sterke artistieke attitudes, vergezeld van een theoretische achtergrond die noodzakelijk is voor de 'artistieke depersonalisatie'. Zo komen zowel de psychoanalyticus als de 'meester'-kunstenaar samen in één figuur. Dit is alleen mogelijk na een postuniversitaire specialisatie in psychiatrie en psychoanalyse. In Italië genieten kunsttherapie en aanverwante professionele figuren nog niet zo'n aanzien. Er zijn echter verschillende vormen van associatie. De APIAr.T., Italiaanse beroepsvereniging van kunsttherapeuten, vertegenwoordigt een organisatie zonder winstoogmerk met het oog op het verkrijgen van wettelijke erkenning van zowel de rol van de kunsttherapeut als van de scholen voor opleiding in kunstzinnige therapie, vertrouwend op een homogeniteit op nationaal niveau in de volledig respect voor de vrijheid van culturele, wetenschappelijke en methodologische oriëntatie van scholen. Interessant is de aanpak van de School of Music Therapy in de Globality of Languages, een methode bedacht door Stefania Guerra Lisi, een training discipline in communicatie en expressie met het doel van onderzoek, onderwijs, animatie, revalidatie en therapie.

Nieuwsgierigheid over kunsttherapie

De studie van de kunsttherapeut is meestal een grote lichte kamer, vol prikkels en op zichzelf al een foto: vellen, potloden, gekleurde stiften, klei, plasticine, doek, wolballen, scharen, whisky, lijm. Vreemde muziekinstrumenten en gekleurde handdoeken. Grote ruimtes om te dansen of te verzamelen en te ontspannen tijdens het luisteren naar muziek. Het is echter niet alleen een plaats om te spelen, uit te drukken, te experimenteren, maar vooral een therapeutische omgeving: een geruststellende en ondersteunende ruimte; een gedefinieerde tijd waarin alles wat gebeurt een opdracht krijgt, een betekenis heeft en wordt gebruikt om zelfbewustzijn, emotionele ontwikkeling en / of genezing te bevorderen. Tijdens een sessie of een cursus voor kunsttherapie, onderwerpen doen, aanraken, kijken, luisteren . Ze creëren een verhaal dat overblijft, waarmee je zelfs in de loop van de tijd kunt confronteren: een beeld heeft niet altijd dezelfde betekenis in de tijd, zelfs niet voor degenen die het creëren.